2025年5月21日晚，湖北工程学院汤文选美术馆学术报告厅内，200余位艺术爱好者与青年学子见证了一场跨越时空的器物美学对话。知名器物修复师李明涛以《锔瓷·金缮：一位器物修复师的美学物语》为主题，通过器物修复从业者的独特视角，揭示了传统工艺中蕴含的生命哲学。作为"传统工艺当代活化"系列的首场活动，本次讲座由汤文选美术馆、湖北工程学院美术与设计学院、湖北工程学院美育中心联合主办。美术与设计学院院院长兼汤文选美术馆馆长杨剑君、常务副馆长冯弘出席了此次活动。

主持人李波副馆长介绍道，在中国传统文化中，器物修复传是传统技艺，更是对残缺之美的哲思与再造。主讲嘉宾李明涛先生便是一位以匠心重塑器物生命、用美学唤醒时光记忆的艺术家。作为设计师、企业投资人、三七舍艺术工作室主理人的多重身份，他既能在商业世界中游刃有余，又能在手作天地里静守匠心，真正诠释了“月亮与六便士兼得”的人生智慧。

讲座中，李明涛老师以《我的父亲母亲》中锔碗片段为切入点，将日本国宝——宋代龙泉窑"蚂蝗绊"青瓷与锔瓷修复的紫砂器具等并置展示，生动诠释了"器物修复是生命美学的二次创作"这一核心理念。通过实物展示与器物修复的案例解析，深入探讨了两种修复技法背后的技巧差异与美学共性。他强调：“锔钉为骨，金漆为肉，修复不仅是还原器物功能，更是赋予其二次生命的过程。”李明涛老师现场演示的修复视频引发阵阵惊叹——金刚钻在瓷面游走时的精准力度，大漆与金粉在裂痕间交融的微妙变化，展现出传统工艺的现代生命力。特别是借鉴旗袍设计的瓷杯盘扣锔和战汉青铜戈的修复过程，更让观众直观感受到"修缮痕迹本身就是艺术语言"的东方美学智慧。

与现场观众交流的互动环节，李明涛老师以“残缺与重生”为话题，与观众讲述了从事器物修复工作的缘起，探讨了当代手工艺中“物与人”无法割裂的情感联结。他说：“金缮的金线并非掩饰裂痕，而是坦然接纳残缺之美”。 这种将技艺实践与哲学思辨结合的讲解方式，赢得现场阵阵掌声。最后，李明涛老师致敬了师者。他说：“万物皆有裂痕，那是光照进来的地方。师者如光，微以致远”。

据悉，汤文选美术馆将持续推出"非遗技艺活化""匠人匠心对话"等系列活动，构建传统手工艺与当代美育的深度连接。正如杨剑君院长在总结中强调："当修复技艺升华为生命美学，传统文化的创造性转化便获得了最具温度的实践路径。"

【延伸阅读】
锔瓷：中国千年传统修复技艺，以金属锔钉连接陶瓷碎片
金缮：源自日本的漆艺修复术，用生漆黏合并施以金粉装饰
"蚂蝗绊"：现存东京国立博物馆的南宋龙泉窑茶碗，18世纪经锔瓷修复后成为东方残缺美学的经典符号